कला का मूल्यांकन और धोखाधड़ी

श्रीमोई बागची

जापान में टोकुशिमा मॉडर्न आर्ट म्यूज़ियम 25 साल से भी पहले एक बड़े आर्ट धोखाधड़ी का शिकार हुआ था। यह खुलासा इस महीने की शुरुआत में हुआ, जब म्यूज़ियम ने एक शुरुआती क्यूबिस्ट पेंटिंग की जांच रिपोर्ट प्रकाशित की, जो एक मशहूर जालसाज़ की नकली पेंटिंग निकली। जापान में हाल ही में मिली चार नकली पेंटिंग्स में से एक इस म्यूज़ियम के पास थी, और अब कहा जा रहा है कि ये सभी वोल्फगैंग बेल्ट्राची ने बनाई थीं, जिसे 2011 में जर्मनी में मास्टरपीस की नकल करने के लिए दोषी ठहराया गया था और जो अब कहता है कि उसने 100 से ज़्यादा कलाकारों की स्टाइल में पेंटिंग की हैं। इन खुलासों ने फाइन आर्ट की दुनिया में हलचल मचा दी है और कीमत, अधिकार और असलियत के बारे में एक बहस छेड़ दी है।

वह बहस आमतौर पर उन्हीं सवालों पर लौट आती है। इससे क्या फर्क पड़ता है कि पेंटिंग किसने बनाई? अगर एक्सपर्ट्स ने सच सामने आने से पहले उसकी तारीफ की थी, तो जब वह नकली साबित होती है तो उसकी अहमियत क्यों खत्म हो जाती है? ये सवाल पुराने हैं, लेकिन साइकोलॉजी और फिलॉसफी में हाल के कामों से यह समझाने में मदद मिलती है कि जालसाजी पर प्रतिक्रिया इतनी अनुमानित और तेज़ क्यों होती हैं।

उदाहरण के लिए, एक पेंटिंग लें जिसे कभी लंबे समय से खोई हुई जोहान्स वर्मीर की पेंटिंग माना जाता था, जो सालों तक एक डच म्यूज़ियम में टंगी रही और जिसकी बड़े एक्सपर्ट्स ने तारीफ़ की थी। जब आर्टिस्ट, हैन वैन मीगेरेन ने माना कि उसने इसे जाली बनाया है, तो उसी काम को बेकार मान लिया गया। कैनवास पर कुछ भी नहीं बदला था, सिवाय इसके कि उसे किसने बनाया, इस बारे में लोगों की सोच बदल गई।

इस तरह के रिएक्शन का एक कारण यह है कि लोग कलाकृतियों को इंसानी कामों के रिकॉर्ड के तौर पर देखते हैं। देखने वाले मानते हैं कि एक पेंटिंग किसी खास इंसान के जानबूझकर लिए गए फैसलों का नतीजा होती है। ये फैसले मायने रखते हैं क्योंकि वे क्रिएटिविटी और ओरिजिनैलिटी के बारे में राय बनाते हैं। जब कोई काम जाली निकलता है, तो एक जाने-माने आर्टिस्ट से जुड़ा माना जाने वाला लिंक खत्म हो जाता है। वह पेंटिंग अब उस आर्टिस्ट की सोच या स्किल का सबूत नहीं लगती।

इसे सीधे जांच में टेस्ट किया गया है। पार्टिसिपेंट्स को दो एक जैसी तस्वीरें दिखाई जाती हैं और बताया जाता है कि एक आर्टिस्ट ने बनाई है और दूसरी उसके असिस्टेंट ने। दोनों पर साइन होते हैं और दोनों की मार्केट वैल्यू भी एक जैसी बताई जाती है। बेसिक सवालों पर, जैसे कि कौन सी तस्वीर बेहतर दिखती है या कौन सी ज़्यादा पसंद है, लोग दोनों कॉपी को बराबर मानते हैं। लेकिन क्रिएटिविटी, ओरिजिनैलिटी और असर के बारे में सवालों पर, वे लगातार आर्टिस्ट की कॉपी को ज़्यादा पसंद करते हैं। असिस्टेंट के वर्ज़न को कम ज़रूरी माना जाता है, भले ही वह देखने में बिल्कुल वैसा ही हो और उसमें कोई धोखा न हो।

इससे पता चलता है कि रिस्पॉन्स सिर्फ़ कीमत से नहीं, बल्कि बनाने वाले के बारे में विश्वास से तय होते हैं। एब्स्ट्रैक्ट आर्ट पर रिएक्शन में भी ऐसा ही पैटर्न दिखता है, जिसे अक्सर रैंडम या बेकार मान लिया जाता है। फिर भी, स्टडीज़ से पता चलता है कि लोग ट्रेंड आर्टिस्ट के एब्स्ट्रैक्ट कामों और बच्चों या जानवरों द्वारा बनाए गए कामों के बीच भरोसेमंद तरीके से फ़र्क कर सकते हैं।

इसे सीधे एक्सपेरिमेंट में टेस्ट किया गया है। पार्टिसिपेंट्स को दो एक जैसी तस्वीरें दिखाई जाती हैं और बताया जाता है कि एक आर्टिस्ट ने बनाई है और दूसरी उसके असिस्टेंट ने। दोनों पर साइन होते हैं और दोनों की मार्केट वैल्यू भी एक जैसी बताई जाती है। बेसिक सवालों पर, जैसे कि कौन सी तस्वीर बेहतर दिखती है या कौन सी ज़्यादा पसंद है, लोग दोनों कॉपी को बराबर मानते हैं। लेकिन क्रिएटिविटी, ओरिजिनैलिटी और असर के बारे में सवालों पर, वे लगातार आर्टिस्ट की कॉपी को ज़्यादा पसंद करते हैं।

असिस्टेंट के वर्ज़न को कम ज़रूरी माना जाता है, भले ही वह देखने में बिल्कुल वैसा ही हो और उसमें कोई धोखा न हो। इससे पता चलता है कि रिस्पॉन्स सिर्फ़ कीमत से नहीं, बल्कि बनाने वाले के बारे में विश्वास से तय होते हैं। एब्स्ट्रैक्ट आर्ट पर रिएक्शन में भी ऐसा ही पैटर्न दिखता है, जिसे अक्सर रैंडम या बेकार मान लिया जाता है। फिर भी, स्टडीज़ से पता चलता है कि लोग ट्रेंड आर्टिस्ट के एब्स्ट्रैक्ट कामों और बच्चों या जानवरों द्वारा बनाए गए कामों के बीच भरोसेमंद तरीके से फ़र्क कर सकते हैं।

ये नतीजे एक ऐसी सच्चाई की ओर इशारा करते हैं जिसे नकारा नहीं जा सकता — कला का मूल्यांकन कुछ हद तक अनुमानित इरादे के आधार पर किया जाता है। लोग सिर्फ़ रंग और आकार नहीं देख रहे हैं: वे यह जज कर रहे हैं कि कोई काम सोच-समझकर लिए गए इंसानी फ़ैसलों का नतीजा लगता है या नहीं। इसीलिए नकली चीज़ें इतनी ज़्यादा गड़बड़ करती हैं। एक बार जब बनाने वाले पर भरोसा खत्म हो जाता है, तो काम अपने मतलब का एक मुख्य सोर्स खो देता है।

कला में असलियत सिर्फ़ उसकी मार्केट वैल्यू के लिए ही नहीं, बल्कि इसलिए भी मायने रखती है क्योंकि यह समय और दूरी के पार विचारों के मिलन जैसा लगता है। इंसानी सोर्स को हटा दें — इसे किसी मास्टर के शागिर्द, किसी जालसाज़, या यहाँ तक कि किसी मशीन से भी बदला जा सकता है — और वह अनुभव अपना असर खो देता है। द टेलीग्राफ से साभार